Un folto gruppo di animali si rende dipendente da una rete elettrica, agganciato al muso a forma di presa di un unico maialino addormentato… Quanto durerà?
L’autore
Jorn Leeuwerink (19 luglio 1990, Wormer, PAESI BASSI) racconta favole apparentemente dolci su temi seri, con umorismo oscuro e uno stile visivo giocoso. Il suo cortometraggio di laurea ‘Flower Found!’ è stato incluso nel prestigioso Animation Show of Shows, selezionato per oltre 70 festival (tra cui Annecy, Zagabria e Hiroshima) e ha vinto 17 premi. ‘Pig’ segna il suo debutto professionale. Oltre a dirigere l’animazione, ha co-fondato e curato l’annuale Fluxus Animation Festival.
Un ladro irrompe in un museo e svaligia più di quanto vuole. Mentre cerca di scappare, non può fare a meno di bruciare, strappare e rompere il dipinto rubato finché non ci rimane nient’altro che una piccola… opera d’arte. “A piece of art” è un cortometraggio comico animato in POV.
Gli autori
‘Ka-Ching Cartoons Animation Studio’ è uno studio di animazione (principalmente 2D) di Rotterdam, gestito da Joost van den Bosch e Erik Verkerk. Joost ed Erik lavorano come registi, creatori e supervisori di produzione del loro studio. Collaborano insieme sin dal periodo dell’accademia d’arte, dopodiché si trasferiscono per un anno in Irlanda dove lavorano al “Cartoon Saloon” prima di tornare nei Paesi Bassi per avviare la propria attività nel 2007. Inizialmente si sono specializzati in spot pubblicitari, cortometraggi e serie, per poi realizzare con successo serie per la televisione olandese nonché il parco a tema “The Efteling”. Hanno inoltre creato la serie internazionale “The 3D-Machine” per Nintendo e “George and Paul”, una serie TV in stop-motion che viene trasmessa a livello internazionale. Gradualmente lo studio si è dedicato a formati più lunghi e recentemente ha lavorato a diversi progetti di lungometraggi come agenzia e come studio creativo, anche per ciò che riguarda la regia.
Nella savana, un gruppo di strani animali gioca a nascondino. Sembrano giraffe, ma senza collo. All’improvviso, a Gerda cresce un collo lungo. Dopo lo shock iniziale, il gruppo riprende il gioco, ma Gerda fa fatica a nascondersi. Quando le nuvole appaiono e coprono il collo di Gerda come una sciarpa, Gerda perde di vista il gruppo. Inizia un vero e proprio gioco a nascondino…
L’autrice
“Sono cresciuta in Belgio con un serraglio di animali domestici: conigli, cani, galline, porcellini d’India, pesci tropicali e persino insetti stecco. Ho passato molto tempo a scrivere storie e a disegnare animali (comprese le giraffe) e a indossare maglioni a righe fatti a maglia dalla mia prozia preferita. Quando ero quasi adulta, ho deciso di far muovere i miei disegni di giraffe. Così mi sono iscritta a un corso di animazione all’Accademia Reale di Belle Arti di Gand. In seguito, mi sono trasferita a Londra per realizzare il mio cortometraggio Little Wolf presso il Royal College of Art. Sono ideatrice, sceneggiatrice e co-regista della serie televisiva 64 Zoo Lane, trasmessa dal 2000 su BBC/CBeebies. Si tratta di Lucy, che vive accanto a uno zoo e scivola lungo il collo di Georgina la Giraffa per incontrare i suoi amici animali. Scrivo e illustro anche libri illustrati. Alcuni dei miei libri contengono giraffe, ma non tutti… “Sorridi, coccodrillo, sorridi” racconta la storia di Clarabella Coccodrillo che ha così tanti denti da impiegare tutto il giorno per lavarli. Ha vinto il Nottingham Children’s Book Award. La mia creazione più recente è The Tie, un cortometraggio che racconta l’incontro casuale tra una piccola giraffa e una molto alta. È stato presentato in anteprima alla Berlinale e ha ricevuto una menzione speciale dalla giuria dei bambini. Quando non sono impegnato a disegnare, scrivere o dirigere film, mi piace passare il tempo nel mio orto dove coltivo verdure dalle forme strane e girasoli sorridenti.”
La storia di un’amicizia tra un vecchio solitario e un nido indifeso, affrontata da un gruppo di ragazzi ignoranti dello stesso quartiere, stilizzata come un film degli anni ’60.
L’autore
Marat Narimanov è nata nel 1981 a Mosca, in Russia. Si è diplomato come cameraman. Per una dozzina di anni ha lavorato nei teatri drammatici di Mosca. Ora lavora come illustratore/designer e regista di film d’animazione. Il suo film precedente Big Booom è stato presentato in anteprima a Sitges ed è stato un enorme successo mondiale, con proiezioni in più di 300 festival tra cui FF animato di Zagabria, Palm Springs Shortfest, Flickerfest, Cleveland International film festival, Busan International Short film festival e molti altri, ricevendo 29 premi , i più importanti a Clermont-Ferrand, Curtocircuito e Interfilm Berlin. È stato acquisito da Canal+, HBO Eastern Europe, così come un paio di altre società in , e ha avuto un’uscita limitata in diversi paesi: Russia, Germania , in Spagna ha partecipato a proiezioni in tutti i paesi tramite El Dia mes Curt.
Il signore e la signora Porçel gestiscono la macelleria in una piccola città. Quando il sindaco tassa ogni coppia senza figli, i due fanno tentativi disperati, compreso l’uso di un kit per l’inseminazione artificiale delle scrofe. La situazione sfuggirà di mano quando nove mesi dopo nascerà un maialino!
L’autore
Matteo Marzano è un animatore ed editore freelance dell’Alto Adige (Italia) con un background nel design. Al lavoro affianca un percorso di ricerca artistica nei linguaggi della cinematografia, della musica e delle arti visive. Francesca Centonze (Italia) attualmente studia e lavora tra Vienna, Trieste e Milano, lavorando per diversi clienti come musicisti, artisti, attori e istituzioni come l’Ufficio delle Nazioni Unite (Wien). È una regista, artista e designer freelance che lavora con video, animazioni, dipinti e installazioni. Paolo Tosin è un attore e compositore freelance dell’Alto Adige (Italia). Suona sui palcoscenici e sui set cinematografici. Inoltre compone musica traendo ispirazione da opere d’arte visive. Nel 2021 hanno vinto un bando locale per progetti creativi di Weigh Station e hanno sviluppato il cortometraggio animato “Lino Porçel”.
Quando un giovane bradipo che soffre di ansia da separazione cambia casa, comincia anche una nuova scuola. Il problema è che, nel suo primo giorno, non lascerà andare sua madre. Anche quando inizia la lezione, si aggrappa nervosamente a tutto ciò che riesce a trovare, che sia la sua cartella, l’albero nel parco giochi o persino il suo insegnante! È solo quando si apre e fa amicizia con Cara, che gli presenta tutte le cose eccitanti che accadono a scuola, che può finalmente sorridere e lasciarsi andare
L’autore
Johnny è il direttore creativo di Flickerpix, supervisiona tutti gli aspetti creativi e di sviluppo di Flickerpix Animations, tra cui la produzione, la scrittura, la direzione artistica e la supervisione dell’animazione. I crediti di Johnny includono i pluripremiati cortometraggi “Da Humbug” e “Macropolis”, la serie animata della BBC NI “On The Air” e la serie animata per la BBC NI “Citizens”. Johnny è stato il Principal Character Designer e Animator della serie animata per la CBBC “Zig & Zag”.
La solitaria aliena Chef Franzy scopre che la sua speciale zuppa rosa non è solo deliziosa, ma anche magica, quando la condivide con creature affamate che vivono su uno strano pianeta.
L’autrice
Dopo aver iniziato la sua carriera creativa in architettura, illustrazione e incisione, Ana Chubinidze ha realizzato il suo primo cortometraggio animato “The Pocket Man” nel 2016, presso la residenza di animazione di Folimage, in Francia. Il suo lavoro di debutto è stato selezionato da 150 festival in tutto il mondo, ha vinto 22 premi e ha rivitalizzato l’interesse per l’animazione georgiana. Ana ha fondato “Pocket Studio” a Tbilisi, l’unico studio di animazione in stop motion nel suo paese.
Mentre suo padre fa un pisolino pomeridiano, una bambina sgattaiola fuori per andare a giocare tra le dune di sabbia. Sentendosi annoiata tutta sola, osserva un paguro mentre passa. Imitando i suoi strani passi obliqui, inizia a ballare e trova liberatoria la gioia dei suoi movimenti.
L’autrice
Cloe Coutel ha completato un DMA in animazione presso la scuola ESAAT (Roubaix) e poi ha iniziato un Diploma di animazione DMA3, alternando studi ed esperienze pratiche presso la società di produzione Les Films du Nord. Il suo primo film “Ephemeras” presenta un ritratto di suo nonno, con uno sfondo di carta da parati.
La madre controlla che suo figlio torni a casa dalla guerra. Gli lavora a maglia un paio di guanti ricordando come suo figlio si strofinava le mani fredde la mattina invernale in cui se ne andò. La guerra continua. La mamma aspetta. Srotola i guanti e li lavora a maglia più e più volte. Quando la loro piccola casa viene bombardata, i guanti bruciano in cenere. La mamma si siede in cima alle macerie, si strappa i capelli bianchi uno per uno e lavora a maglia i guanti con i capelli. Finalmente arriva la primavera e la guerra finisce. La mamma sente il suono degli stivali militari che si avvicinano. Raccoglie tutte le forze che le sono rimaste e scende le scale con trepidazione.
L’autore
Ali Zare GhanatNowi, è un regista, sceneggiatore, fotografo, traduttore, autore, insegnante, grafico, cameraman e produttore iraniano. Negli ultimi due decenni Ali è stato coinvolto nella realizzazione di oltre venti film, tra animazioni, documentari e cortometraggi. Ha ottenuto il plauso della critica per la regia di Red Mind (2009) e Dad’s Fragile Doll (2013), premiati come miglior animazione all’International Open Film Festival (IOFF) e come miglior animazione al Veterans Film Festival e al Londan-X4. I film di Ali The Lights e Sistan Itinerary sono stati nominati al CINEMA VERITE International Documentary Film Festival. I suoi lavori recenti, The Internationale, Essence e Empty View, sono in formato animazione. La prima esperienza di Ali con il cinema ei media è iniziata alla National Broadcasting Company iraniana, nello stato di Fars, dove ha lavorato come montatore, sceneggiatore e assistente di produzione, quando aveva solo sedici anni. Non solo ha continuato a lavorare nel campo delle trasmissioni televisive, ma ha prodotto diversi spettacoli per la scuola e ha vinto il suo prestigioso premio nazionale al liceo per il miglior spettacolo scolastico nel 1997. Prima di iniziare i suoi studi cinematografici all’Università di Teheran e continuare alla Scuola di cinema , Ali aveva già accumulato una notevole esperienza nel campo che ha contribuito a proseguire i suoi studi universitari. In qualità di regista e cameraman, Ali ha lavorato a una serie di spot televisivi e campagne pubblicitarie dal 2006 al 2016. Nel 2004 ha fondato la Scuola di cinema a Shiraz, dove ha tenuto numerosi seminari come Principi di ritmo e tempismo, Regia, Sceneggiatura, Teoria e critica del cinema. Ha assunto e invitato eminenti studiosi come Saeed Aghighi, Farzad Motamen, Mohamadreza Aslani, Mahmoud Kalari, Mehri Shirazi e Homayoon Asa’dian per insegnare in varie classi nella sua scuola.
C’era una volta uno stagno, dove viveva Gerda la rana… No, non è così… C’era una volta una principessa che si trasformò in Gerda la rana… No, non è ancora così… Ecco! C’era una volta un principe che cercava moglie. E poi ci fu un re che diede a suo figlio una pietra e disse: “Dovunque cadrà la pietra, lì troverai tua moglie”.
L’autrice
Beatrice Pucci è autrice di film d’animazione in stop motion, scultrice e disegnatrice. Poliedrica nell’utilizzo delle tecniche, ha basato la sua ricerca sulla sperimentazione dei linguaggi del cinema di animazione. I suoi cortometraggi “Soil is Alive” e “Le nozze di Pollicino”, realizzati con la tecnica della puppet animation, sono entrati nella “Cinquina finalista Nastri d’Argento”. La sua ultima animazione “Dove il sasso cadrà” ha vinto la menzione speciale nella Children’s short film competition al festival di Imaginaria 2022. Ha partecipato a numerosi festival nazionali e internazionali tra cui il Festival international du film d’animation d’Annecy. Ha lavorato per il cinema con un inserto animato all’interno del film di Alina Marazzi “Tutto parla di te”, premio “miglior regia” all’ottava edizione del Film Festival di Roma. Ha realizzato video clip musicali, video per la pubblicità e rassegne culturali. Le sue sculture e i suoi disegni sono stati esposti in Italia e all’estero. Recentemente ha avviato una ricerca artistica sulle Fiabe popolari liberamente tratte dal testo “Fiabe italiane” di Italio Calvino vincendo il bando per la scrittura di sceneggiature del Ministero per i beni e le attività culturali e per il turismo, direzione generale cinema e audiovisivo.
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